αναλυτική ιστορία της disney company;

5 απαντήσεις

• high_picoΑγαπημένη απάντηση

  Θέλατε μια λεπτομερή ιστορία της εταιρείας Disney, οπότε εδώ μπορείτε να πάτε:

  
  
  

  Ο Walt Disney έφτασε στην Καλιφόρνια το καλοκαίρι του 1923 με πολλές ελπίδες αλλά λίγο άλλο. Είχε φτιάξει ένα γελοιογραφία στο Κάνσας Σίτι για ένα μικρό κορίτσι σε έναν κόσμο γελοιογραφιών, που ονομάζεται Alice's Wonderland και αποφάσισε ότι θα μπορούσε να το χρησιμοποιήσει ως «πιλοτική» ταινία του για να πουλήσει μια σειρά από αυτές τις κωμωδίες της Αλίκης σε έναν διανομέα. Λίγο μετά την άφιξή του στην Καλιφόρνια, ήταν επιτυχής. Ένας διανομέας στη Νέα Υόρκη, M. J. Winkler, συνήψε συμβόλαια για τη διανομή των Alice Comedies στις 16 Οκτωβρίου 1923 και αυτή η ημερομηνία έγινε η αρχή της εταιρείας Disney. Αρχικά γνωστό ως Disney Brothers Cartoon Studio, με τον Walt Disney και τον αδερφό του, Roy, ως ισότιμους συνεργάτες, η εταιρεία άλλαξε σύντομα το όνομά της, μετά από πρόταση του Roy, σε Walt Disney Studio.

  Ο Walt Disney έκανε τις κωμωδίες του Alice για τέσσερα χρόνια, αλλά το 1927, αποφάσισε να μετακομίσει σε μια σειρά γελοιογραφιών. Για να πρωταγωνιστήσει σε αυτή τη νέα σειρά, δημιούργησε έναν χαρακτήρα που ονομάζεται Oswald the Lucky Rabbit. Μέσα σε ένα χρόνο, ο Walt έφτιαξε 26 από αυτά τα κινούμενα σχέδια του Oswald, αλλά όταν προσπάθησε να πάρει μερικά επιπλέον χρήματα από τον διανομέα του για ένα δεύτερο έτος των κινούμενων σχεδίων, ανακάλυψε ότι ο διανομέας είχε πάει πίσω από την πλάτη του και υπέγραψε σχεδόν όλα του εμψυχωτές, ελπίζοντας να φτιάξουν τα κινούμενα σχέδια του Oswald στο δικό του στούντιο με λιγότερα χρήματα χωρίς τον Walt Disney. Με την επανεκτίμηση της σύμβασής του, ο Walt συνειδητοποίησε ότι δεν είχε τα δικαιώματα του Oswald. Ήταν ένα οδυνηρό μάθημα για τον νεαρό παραγωγό καρτούν. Από τότε, το είδε ότι είχε όλα όσα έκανε.

  όνειρο των μαλλιών που πέφτουν

  Το αρχικό Disney Studio βρισκόταν στο πίσω μισό ενός κτηματομεσιτικού γραφείου στην Kingswell Avenue στο Χόλιγουντ, αλλά σύντομα ο Walt είχε αρκετά χρήματα για να μετακομίσει δίπλα και να νοικιάσει ένα ολόκληρο κατάστημα για το στούντιο του. Αυτό το μικρό στούντιο ήταν αρκετό για μερικά χρόνια, αλλά η εταιρεία τελικά το ξεπέρασε και ο Walt έπρεπε να κοιτάξει αλλού. Βρήκε ένα ιδανικό ακίνητο στην Hyperion Avenue στο Χόλιγουντ, έχτισε ένα στούντιο και το 1926 μετέφερε το προσωπικό του στη νέα εγκατάσταση.

  Ήταν στο Hyperion Studio, μετά την απώλεια του Oswald, ο Walt έπρεπε να βρει έναν νέο χαρακτήρα και αυτός ο χαρακτήρας ήταν ο Mickey Mouse. Με τον επικεφαλής εμψυχωτή του, τον Ub Iwerks, ο Walt σχεδίασε το διάσημο ποντίκι και του έδωσε μια προσωπικότητα που τον ενδιέφερε σε όλους. Η Ub ζωγράφισε δύο κινούμενα σχέδια του Mickey Mouse, αλλά ο Walt δεν μπόρεσε να τα πουλήσει επειδή ήταν σιωπηλές ταινίες και ο ήχος επανάσταση στη βιομηχανία του κινηματογράφου. Έτσι, έκαναν ένα τρίτο γελοιογραφία του Μίκυ Μάους, αυτή τη φορά με πλήρως συγχρονισμένο ήχο, και ο Steamboat Willie άνοιξε για να μαζέψει κριτικές στο Colony Theatre στη Νέα Υόρκη στις 18 Νοεμβρίου 1928. Γεννήθηκε ένα αστέρι κινουμένων σχεδίων, ο Μίκυ Μάους. Ο νέος χαρακτήρας ήταν αμέσως δημοφιλής και ακολούθησε μια μακρά σειρά γελοιογραφιών του Μίκυ Μάους.

  Κανένας για να στηριχτεί στις δάφνες του, ο Walt Disney σύντομα δημιούργησε μια άλλη σειρά - το Silly Symphonies - για να πάει με τη σειρά Mickey. Περιελάμβανε διαφορετικά καστ χαρακτήρων σε κάθε ταινία και επέτρεψε στους εμψυχωτές να πειραματιστούν με ιστορίες που βασίζονταν λιγότερο στις φιγούρες και το γρήγορο χιούμορ των κινούμενων σχεδίων του Μίκυ και περισσότερο σε θέματα διάθεσης, συγκινήσεων και μουσικών. Τελικά οι Silly Symphonies μετατράπηκαν σε χώρο εκπαίδευσης για όλους τους καλλιτέχνες της Disney καθώς προετοιμάστηκαν για την έλευση ταινιών κινουμένων σχεδίων. Το Flowers and Trees, ένα Silly Symphony και το πρώτο γελοιογραφία πλήρους χρώματος, κέρδισε το Βραβείο Ακαδημίας Καλύτερων Γελοιογραφιών για το 1932, το πρώτο έτος που η Ακαδημία προσέφερε μια τέτοια κατηγορία. Για το υπόλοιπο αυτής της δεκαετίας, ένα κινούμενο σχέδιο της Disney κέρδισε το Όσκαρ κάθε χρόνο.

  Ενώ τα κινούμενα σχέδια κερδίζουν δημοτικότητα σε κινηματογραφικά σπίτια, το προσωπικό της Disney διαπίστωσε ότι η εμπορία των χαρακτήρων ήταν μια επιπλέον πηγή εσόδων. Ένας άντρας στη Νέα Υόρκη προσέφερε Walt 300 $ για την άδεια τοποθέτησης του Μίκυ Μάους σε κάποια δισκία μολυβιού που κατασκευάζει. Ο Walt Disney χρειαζόταν τα $ 300, οπότε είπε εντάξει. Αυτή ήταν η αρχή των εμπορικών προϊόντων της Disney. Σύντομα υπήρχαν κούκλες, πιάτα, οδοντόβουρτσες, ραδιόφωνα, ειδώλια του Μίκυ Μάους - σχεδόν όλα όσα θα μπορούσατε να σκεφτείτε για την ομοιότητα του Μίκυ. Το πρώτο βιβλίο του Mickey Mouse εκδόθηκε το 1930, όπως και το πρώτο κόμικ εφημερίδας Mickey Mouse.

  Το 1934, ο Walt Disney ενημέρωσε τους εμψυχωτές του ένα βράδυ ότι επρόκειτο να φτιάξουν μια ταινία κινουμένων σχεδίων και στη συνέχεια τους είπε την ιστορία του Snow White and the Seven Dwarfs. Υπήρχαν μερικοί σκεπτικιστές στην ομάδα, αλλά πριν από πολύ καιρό όλοι είχαν πιάσει τον ενθουσιασμό του Walt και η δουλειά άρχισε με σοβαρότητα. Χρειάστηκαν τρία χρόνια, αλλά στιςΧριστούγενναχρόνο, το 1937, η ταινία τελείωσε και ήταν μια θεαματική επιτυχία. Το Snow White έγινε σύντομα η ταινία με τα υψηλότερα κέρδη όλων των εποχών, ένα ρεκόρ που κατείχε μέχρι να ξεπεραστεί από το Gone With the Wind. Τώρα το στούντιο του Walt Disney βρισκόταν πιο σταθερά. Τα σύντομα κινούμενα σχέδια πλήρωσαν τους λογαριασμούς, αλλά ο Walt γνώριζε ότι τα μελλοντικά κέρδη θα προέρχονταν από ταινίες μεγάλου μήκους.

  Η δουλειά ξεκίνησε αμέσως σε άλλα έργα μεγάλου μήκους, αλλά ακριβώς όπως τα πράγματα φαινόταν ρόδινα, συνέβη ο Β 'Παγκόσμιος Πόλεμος. Τα επόμενα δύο χαρακτηριστικά, το Pinocchio και το Fantasia, κυκλοφόρησαν το 1940. Ήταν τεχνικά αριστουργήματα, αλλά το κόστος τους ήταν πολύ υψηλό για μια εταιρεία που έχασε τις περισσότερες από τις ξένες αγορές της λόγω του πολέμου. Ο Ντάμπο κατασκευάστηκε το 1941 με πολύ περιορισμένο προϋπολογισμό, αλλά ο Μπάμπι, το 1942, ήταν μια άλλη ακριβή ταινία και προκάλεσε τη διακοπή του στούντιο. Θα ήταν πολλά χρόνια προτού τεθούν σε λειτουργία κινούμενα χαρακτηριστικά υψηλότερου διαμετρήματος.

  Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Walt Disney έκανε δύο ταινίες στη Νότια Αμερική, τους Saludos Amigos και The Three Caballeros, κατόπιν αιτήματος του Υπουργείου Εξωτερικών. Το στούντιο του επικεντρώθηκε στην παραγωγή προπαγάνδας και εκπαίδευσης ταινιών για τον στρατό. Όταν τελείωσε ο πόλεμος, ήταν δύσκολο για το Disney Studio να ανακτήσει τη θέση του πριν από τον πόλεμο. Πέρασαν αρκετά χρόνια με την κυκλοφορία μεγάλου μήκους μεγάλου μήκους ταινιών, όπως το Make Mine Music και το Melody Time, που περιείχαν ομάδες μικρών γελοιογραφιών συσκευασμένων μαζί. Ο Walt μεταφέρθηκε επίσης σε παραγωγή ζωντανής δράσης με το Song of the South και το So Dear to My Heart, αλλά επειδή το κοινό περίμενε κινούμενα σχέδια από τη Walt Disney, αυτές οι ταινίες περιελάμβαναν κινούμενα τμήματα. Ο Walt άνοιξε κάποιες νέες πόρτες ξεκινώντας τη βραβευμένη σειρά True-Life Adventure, η οποία περιλαμβάνει φωτογραφική φύση ενός στυλ που δεν έχει ξαναδεί.

  Το 1950 είδε μεγάλες επιτυχίες στη Disney - την πρώτη εντελώς ζωντανή ταινία δράσης, το Treasure Island, την επιστροφή σε κλασικά κινούμενα χαρακτηριστικά με την Σταχτοπούτα και την πρώτη τηλεοπτική εκπομπή της Disney στοΧριστούγενναχρόνος. Η εταιρεία προχωρούσε πάλι. Μετά από δύοΧριστούγεννααφιερώματα, ο Walt Disney πήγε στην τηλεόραση με μεγάλο τρόπο το 1954 με την έναρξη της σειράς ανθολογίας της Disneyland. Αυτή η σειρά τελικά θα τρέξει και στα τρία δίκτυα - και θα περάσει από έξι αλλαγές τίτλου, αλλά παρέμεινε στον αέρα για 29 χρόνια, καθιστώντας την τη μεγαλύτερη τηλεοπτική σειρά πρωταρχικής εκτέλεσης ποτέ. Το Mickey Mouse Club, μία από τις πιο δημοφιλείς παιδικές σειρές της τηλεόρασης, έκανε το ντεμπούτο του το 1955 και έκανε αστέρια μιας ομάδας ταλαντούχων Mouseketeers.

  Ο Walt Disney δεν ήταν ποτέ ικανοποιημένος με αυτό που είχε ήδη πετύχει. Καθώς οι κινηματογραφικές ταινίες και τα τηλεοπτικά του προγράμματα έγιναν επιτυχημένα, ένιωσε την επιθυμία να διακλαδώσει. Μια περιοχή που τον ενδιέφερε ήταν πάρκα ψυχαγωγίας. Ως πατέρας, είχε πάρει τις δύο μικρές κόρες του σε ζωολογικούς κήπους, καρναβάλια και άλλες επιχειρήσεις ψυχαγωγίας, αλλά πάντα κατέληγε να κάθεται στον πάγκο καθώς οδηγούσαν το χαρούμενο γύρο και είχαν όλη τη διασκέδαση. Ένιωσε ότι πρέπει να υπάρχει ένα πάρκο όπου οι γονείς και τα παιδιά θα μπορούσαν να πάνε και να περάσουν καλά μαζί. Αυτή ήταν η γένεση της Disneyland. Μετά από αρκετά χρόνια σχεδιασμού και κατασκευής, το νέο πάρκο άνοιξε στις 17 Ιουλίου 1955.

  Η Disneyland ήταν ένα εντελώς νέο είδος πάρκου. Οι παρατηρητές επινόησαν τον όρο «θεματικό πάρκο», αλλά ακόμη και αυτό δεν φαίνεται να κάνει δικαιοσύνη στη Disneyland. Έχει χρησιμοποιηθεί ως μοτίβο για κάθε λούνα παρκ που χτίστηκε από το άνοιγμα του, έγινε διεθνώς διάσημο και προσελκύει εκατοντάδες εκατομμύρια επισκέπτες. Ο Γουόλτ είπε ότι η Disneyland δεν θα ολοκληρωθεί, αρκεί να έχει μείνει φαντασία στον κόσμο, και αυτή η δήλωση παραμένει αληθινή σήμερα. Νέα αξιοθέατα προστίθενται τακτικά και η Disneyland εξακολουθεί να είναι τόσο δημοφιλής όσο ήταν το 1955.

  Τη δεκαετία του 1950 κυκλοφόρησε το κλασικό 20.000 Leagues Under the Sea, το πρώτο σε μια σειρά από εκκεντρικές κωμωδίες The Shaggy Dog, και μια δημοφιλής τηλεοπτική σειρά για τον θρυλικό ήρωα, Zorro. Στη δεκαετία του 1960 ήρθε το Audio-Animatronics, πρωτοπόρος με το Enchanted Tiki Room στη Disneyland και στη συνέχεια τέσσερις παραστάσεις στην Παγκόσμια Έκθεση της Νέας Υόρκης του 1964, και η Mary Poppins, ίσως το αποκορύφωμα όλων των Walt Disney που είχε μάθει κατά τη διάρκεια της μακράς καριέρας του στη δημιουργία ταινιών. Αλλά η δεκαετία του '60 έφερε επίσης το τέλος μιας εποχής: Ο Walt Disney πέθανε στις 15 Δεκεμβρίου 1966.

  Τα σχέδια που άφησε ο Walt έφεραν την εταιρεία για αρκετά χρόνια υπό την επίβλεψη του Roy Disney. Το βιβλίο Jungle το 1967 και το The Aristocats το 1970 έδειξαν ότι η εταιρεία θα μπορούσε ακόμα να κάνει κλασικά κινούμενα σχέδια και το The Love Bug το 1969 ήταν η ταινία με τα υψηλότερα κέρδη της χρονιάς. Η Disney μπήκε σε εκπαιδευτικές ταινίες και υλικά με την έναρξη μιας εκπαιδευτικής θυγατρικής το 1969.

  Μετά την επιτυχία της Disneyland, ήταν φυσικό για τον Walt να εξετάσει ένα άλλο πάρκο στην Ανατολική Ακτή. Πριν από το θάνατό του, η εταιρεία αγόρασε γη στη Φλόριντα και ανακοινώθηκε το έργο Walt Disney World, που βρίσκεται σε περίπου 28.000 στρέμματα κοντά στο Ορλάντο. Άνοιξε την 1η Οκτωβρίου 1971. Στη Φλόριντα, η εταιρεία είχε τον χώρο που δεν είχε στην Καλιφόρνια. Τέλος, υπήρχε χώρος για τη δημιουργία ενός θέρετρου προορισμού, χωρίς επιβάρυνση από την αστική επέκταση που μεγάλωσε γύρω από τη Disneyland. Το Walt Disney World θα περιλαμβάνει όχι μόνο ένα θεματικό πάρκο Magic Kingdom όπως η Disneyland αλλά και ξενοδοχεία, κάμπινγκ, γήπεδα γκολφ και εμπορικά χωριά. Δεν χρειάστηκε πολύς χρόνος για το Walt Disney World να γίνει ο πρώτος προορισμός διακοπών στον κόσμο.

  Ο Roy O. Disney, ο οποίος μετά τον θάνατο του Walt επέβλεψε την οικοδόμηση και τη χρηματοδότηση της Walt Disney World, πέθανε στα τέλη του 1971 και για την επόμενη δεκαετία η εταιρεία διευθύνονταν από μια ομάδα συμπεριλαμβανομένων των Card Walker, Donn Tatum και Ron Miller - όλοι αρχικά εκπαιδευμένοι από τους αδελφούς της Disney. Ένα από τα τελευταία σχέδια της Walt Disney ήταν το Experimental Prototype Community of Tomorrow, ή το EPCOT, όπως το ονόμασε. Ενώ πέθανε προτού μπορέσουν να βελτιωθούν τα σχέδια, παρουσιάστηκαν ξανά σε λίγα χρόνια και το 1979 έσπασε το έδαφος για το νέο πάρκο στη Φλόριντα. Το Epcot Center, ένας συνδυασμός Future World και World Showcase που αντιπροσωπεύει μια επένδυση άνω του ενός δισεκατομμυρίου δολαρίων, άνοιξε για μεγάλη αναγνώριση την 1η Οκτωβρίου 1982.

  Η WED Enterprises (αργότερα μετονομάστηκε Walt Disney Imagineering), το τμήμα σχεδιασμού και ανάπτυξης για τα πάρκα, είχε πολλά έργα στα έργα στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Εκτός από το σχεδιασμό του Epcot, ήταν δύσκολο να δουλέψουμε για σχέδια για το Τόκιο Disneyland, το πρώτο ξένο Πάρκο της Disney. Το Τόκιο Disneyland άνοιξε στις 15 Απριλίου 1983 και ήταν μια άμεση επιτυχία σε μια χώρα που πάντα αγαπούσε οτιδήποτε Disney. Τώρα που οι Ιάπωνες είχαν τη δική τους Disneyland, συγκεντρώθηκαν σε αυτό σε αυξανόμενο αριθμό.

  Η κινηματογραφική παραγωγή άλλαζε επίσης στην Αμερική στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Το κοινό μειώνεται για τις οικογενειακές ταινίες που ήταν το βασικό στήριγμα της εταιρείας για πολλά χρόνια και η Disney δεν συναντούσε τον ανταγωνισμό για ταινίες που προσέλκυσαν την τεράστια αγορά εφήβων και ενηλίκων. Για να αντιστρέψει αυτήν την τάση, η Disney δημιούργησε μια νέα ετικέτα, Touchstone Pictures, με την κυκλοφορία του Splash το 1984. Ταυτόχρονα, λόγω της ευρείας αντίληψης ότι η μετοχή της Disney υποτιμήθηκε σε σχέση με τα περιουσιακά στοιχεία της εταιρείας, προσπάθησαν δύο «εταιρικοί επιδρομείς» αναλάβει τη Disney. Οι προσπάθειες για να αποφευχθεί η διάλυση της εταιρείας τελείωσαν όταν ο Michael Eisner και ο Frank Wells έγιναν πρόεδρος και πρόεδρος, αντίστοιχα.

  Η νέα ομάδα διαχείρισης βρήκε αμέσως τρόπους για τη Disney να μεγιστοποιήσει τα περιουσιακά της στοιχεία. Η εταιρεία είχε εγκαταλείψει την τηλεόραση δικτύου το 1983 για να προετοιμαστεί για την έναρξη ενός καλωδιακού δικτύου, το Disney Channel. Ενώ η υπηρεσία συνδρομητικής τηλεόρασης ήταν επιτυχής, οι Eisner και Wells ένιωθαν ότι η Disney θα έπρεπε επίσης να έχει ισχυρή παρουσία στο δίκτυο, έτσι το 1985 το τμήμα Touchstone της Disney ξεκίνησε το εξαιρετικά επιτυχημένο Golden Girls, ακολουθούμενο το 1986 από μια επιστροφή στην τηλεόραση της Κυριακής το βράδυ με την Disney Sunday Ταινία (αργότερα Ο Μαγικός Κόσμος της Disney και Ο Θαυμάσιος Κόσμος της Disney). Επιλέχθηκαν ταινίες από τη βιβλιοθήκη της Disney για την αγορά διανομής και μερικές από τις κλασικές ταινίες κινουμένων σχεδίων κυκλοφόρησαν στην κασέτα βίντεο. Χρησιμοποιώντας την τεχνική πώλησης, τα κλασικά της Disney έφτασαν σύντομα στην κορυφή των λιστών όλων των εποχών με τις καλύτερες πωλήσεις.

  Στη Disneyland, νέες συνεργασίες με τους σκηνοθέτες George Lucas και Francis Coppola έφεραν το Captain EO και το Star Tours στο πάρκο και το Splash Mountain άνοιξε το 1989. Το Disney's Grand Floridian Beach και το Caribbean Beach Resorts άνοιξαν στο Walt Disney World το 1988 και τρία νέα περιφραγμένα αξιοθέατα άνοιξε το 1989: το θεματικό πάρκο Disney / MGM Studios, το Pleasure Island και το Typhoon Lagoon. Περισσότερα ξενοδοχεία θερέτρου άνοιξαν το 1990 και το 1991

  Η σκηνοθεσία έφτασε σε νέα ύψη το 1988, καθώς η Disney οδήγησε για πρώτη φορά τα στούντιο του Χόλιγουντ στο ακαθάριστο box-office. Who Who Framed Roger Rabbit, Good Morning, Vietnam, Three Men and a Baby, και αργότερα, ο Honey, I Shrunk the Kids, Dick Tracy, Pretty Woman και Sister Act πέρασε το ορόσημο των 100 εκατομμυρίων δολαρίων. Η Disney μετακόμισε σε νέες περιοχές ξεκινώντας το Hollywood Pictures και εξαγοράζοντας το Wrather Corp. (ιδιοκτήτη του ξενοδοχείου Disneyland) και τον τηλεοπτικό σταθμό KHJ (Λος Άντζελες), ο οποίος μετονομάστηκε σε KCAL. Στα εμπορεύματα, η Disney αγόρασε το Childcraft και άνοιξε πολλά εξαιρετικά επιτυχημένα και κερδοφόρα καταστήματα Disney.

  taurus man pisces γυναίκα έλξη

  Η ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney άρχισε να προσεγγίζει ακόμη μεγαλύτερο κοινό, με τη Μικρή Γοργόνα να κυριαρχείται από το Beauty and the Beast το οποίο με τη σειρά του ήταν ο Aladdin (1992). Το Hollywood Records δημιουργήθηκε για να προσφέρει μια ευρεία γκάμα ηχογραφήσεων από ραπ έως ηχητικά τραγούδια ταινιών. Νέες τηλεοπτικές εκπομπές, όπως το Live With Regis και η Kathy Lee, το Empty Nest, οι δεινόσαυροι και το Home Improvement, επέκτειναν την τηλεοπτική βάση της Disney. Για πρώτη φορά, η Disney μπήκε σε εκδόσεις, σχηματίζοντας Hyperion Books, Hyperion Books for Children και Disney Press, που κυκλοφόρησαν βιβλία για θέματα Disney και εκτός Disney. Το 1991, η Disney αγόρασε το περιοδικό Discover, το κορυφαίο μηνιαίο επιστημονικό κοινό. Ως εντελώς νέο εγχείρημα, η Disney απονεμήθηκε το 1993 το franchise για μια ομάδα National Hockey League, το Mighty Ducks of Anaheim.

  Πάνω στη Γαλλία, το πάρκο που είναι τώρα γνωστό ως Disneyland Paris άνοιξε στις 12 Απριλίου 1992. Ανυπομονούμε, το όμορφα σχεδιασμένο πάρκο προσέλκυσε σχεδόν 11 εκατομμύρια επισκέπτες κατά τη διάρκεια του πρώτου έτους. Το Disneyland Paris συμπληρώνεται από έξι μοναδικά σχεδιασμένα ξενοδοχεία και ένα κάμπινγκ. Το Dixie Landings και το Port Orleans, καθώς και μια καλοδεχούμενη Disney Vacation Club διεύρυνε τις δυνατότητες διαμονής στο Walt Disney World Resort, ενώ ο Mickey's Toontown και το Indiana Jones Adventure βοήθησαν στην αύξηση της συμμετοχής στη Disneyland. Το Walt Disney World άνοιξε το All-Star Resorts, το Wilderness Lodge, το Twilight Zone Tower of Terror, το Blizzard Beach, το BoardWalk Resort, το Coronado Springs Resort, το Disney Institute, το Downtown Disney West Side και επανασχεδιάστηκε το Tomorrowland στο Magic Kingdom.

  Η επιτυχία της Disney με ταινίες κινουμένων σχεδίων συνεχίστηκε το 1994 με το The Lion King, το οποίο σύντομα έγινε μια από τις ταινίες με τα υψηλότερα κέρδη όλων των εποχών. Ακολούθησαν οι Pocahontas το 1995, The Hunchback of Notre Dame το 1996, Hercules το 1997, Mulan το 1998, Tarzan το 1999 και Fantasia / 2000 στα τέλη του αιώνα. Το Toy Story πρωτοστάτησε στις τεχνικές υπολογιστών-κινούμενων σχεδίων και ακολούθησε μια επιτυχημένη συνέχεια. Η Disney συνέχισε επίσης την έντονη παρουσία της σε παιδικά προγράμματα για κινούμενα σχέδια για την τηλεόραση και βρήκε επιτυχία με συνέχειες σε κινούμενες λειτουργίες που κυκλοφόρησαν απευθείας στην αγορά βίντεο.

  Το 1994, η Disney βγήκε στο Μπρόντγουεϊ με μια πολύ επιτυχημένη σκηνική παραγωγή του Beauty and the Beast, ακολουθούμενη από το 1997 από μια μοναδική διοργάνωση μιας παράστασης βασισμένη στο The Lion King και το 2000 από την Aida. Αποκαθιστώντας το ιστορικό θέατρο New Amsterdam στο 42nd Street, η Disney έγινε ο καταλύτης για μια επιτυχημένη ανανέωση της διάσημης περιοχής της Times Square. Μια μουσική εκδοχή του The Hunchback of Notre Dame άνοιξε στο Βερολίνο της Γερμανίας.

  Μέχρι το 1996, υπήρχαν περισσότερα από 450 καταστήματα Disney παγκοσμίως, και μέχρι το 1999 ο αριθμός αυτός έφτασε τα 725. Στη Φλόριντα, οι πρώτες οικιακές τοποθεσίες πωλήθηκαν στη νέα πόλη Celebration, που βρίσκεται δίπλα στο Walt Disney World. Τελικά, 20.000 άτομα θα ονομάσουν τη γιορτή το σπίτι τους. Μετά το θάνατο του ιδιοκτήτη Gene Autry, η Disney απέκτησε την ομάδα μπέιζμπολ California Angels για να προσθέσει στην ομάδα του χόκεϊ και το 1997 άνοιξε το Disney's Wide World of Sports στο Walt Disney World.

  Στις αρχές του 1996, η Disney ολοκλήρωσε την εξαγορά της Capital Cities / ABC. Η συναλλαγή 19 δισεκατομμυρίων δολαρίων, δεύτερη μεγαλύτερη στην ιστορία των ΗΠΑ, έφερε το κορυφαίο τηλεοπτικό δίκτυο της χώρας στην Disney, εκτός από 10 τηλεοπτικούς σταθμούς, 21 ραδιοφωνικούς σταθμούς, επτά ημερήσιες εφημερίδες και θέσεις ιδιοκτησίας σε τέσσερα καλωδιακά δίκτυα.

  Τα τελευταία χρόνια είδαμε την κυκλοφορία μιας ομάδας πολύ δημοφιλών ταινιών ζωντανής δράσης, όπως οι Mr. Holland's Opus, The Rock, Ransom, Flubber, Con Air, Armageddon και κορυφώθηκε με το εξαιρετικά επιτυχημένο The Sixth Sense, το οποίο σύντομα έφτασε στο 10ο ανάμεσα στις κορυφαίες κυκλοφορίες με τις υψηλότερες πωλήσεις όλων των εποχών. Τα κινούμενα σχέδια υπολογιστή παρουσιάστηκαν στο A Bug's Life and Dinosaur.

  Ένα ολοκαίνουργιο πάρκο, το Disney's Animal Kingdom, άνοιξε στο Walt Disney World το 1998. Με ένα τεράστιο δέντρο της ζωής ως το κεντρικό του κομμάτι, το πάρκο ήταν το μεγαλύτερο της Disney, που εκτείνεται σε 500 στρέμματα. Ένα σημαντικό αξιοθέατο ήταν το Kilimanjaro Safaris, όπου οι επισκέπτες θα μπορούσαν να ζήσουν ζωντανά αφρικανικά ζώα σε μια εκπληκτικά ακριβή αναπαραγωγή της αφρικανικής σαβάνας. Μια περιοχή της Ασίας άνοιξε στο Animal Kingdom το 1999. Στην Καλιφόρνια, το Tomorrowland στο Disneyland επανασχεδιάστηκε.

  Καθώς ο κόσμος προχώρησε σε έναν νέο αιώνα, η Epcot έγινε ο οικοδεσπότης του Millennium Celebration, το Test Track (το μεγαλύτερο και ταχύτερο αξιοθέατο στο πάρκο της Disney) άνοιξε και άλλα αξιοθέατα αναθεωρήθηκαν και ενημερώθηκαν. Η εταιρεία Walt Disney καλωσόρισε έναν νέο πρόεδρο - Robert A. Iger - και η εταιρεία έφτασε για πρώτη φορά το όριο των 25 δισεκατομμυρίων δολαρίων.

  Η περιφερειακή ψυχαγωγία της Disney επεκτάθηκε με το DisneyQuest και τη ζώνη ESPN το 1998, και την ίδια χρονιά, το Disney Magic, το πρώτο από τα δύο πολυτελή κρουαζιερόπλοια έκανε το παρθενικό του ταξίδι στην Καραϊβική, σταματώντας στον παράδεισο του νησιού, το Castaway Cay.

  Το 2000 άνοιξε με την κυκλοφορία στα θέατρα IMAX μιας σχεδόν εντελώς νέας έκδοσης του Fantasia με τίτλο Fantasia / 2000. Άλλα κλασικά κινούμενα χαρακτηριστικά ήταν οι The Emperor's New Groove, Atlantis: The Lost Empire, Lilo & Stitch, Treasure Planet και Brother Bear. Οι συνεχιζόμενες συνεργασίες με την Pixar έφεραν το blockbuster με κινούμενα σχέδια στον υπολογιστή, Monsters, Inc. Οι δημοφιλείς παραγωγές ζωντανής δράσης συνεχίστηκαν με το Remember the Titans, Mission to Mars, Pearl Harbour, The Princess Diaries και The Rookie. Το νέο καλωδιακό δίκτυο, το SoapNet, κυκλοφόρησε και οι βραβευμένες παραγωγές στο ABC περιελάμβαναν τους The Miracle Worker, Anne Frank και Child Star: The Shirley Temple Story.

  Οι κυκλοφορίες DVD έγιναν όλο και πιο δημοφιλείς, ειδικά όταν η εταιρεία άρχισε να προσθέτει γενναιόδωρα ποσά υλικού μπόνους για τους θεατές. Το Snow White and the Seven Dwarfs 'DVD το 2001 πούλησε πάνω από ένα εκατομμύριο μονάδες την πρώτη ημέρα της κυκλοφορίας.

  Για πρώτη φορά, το 2001, η Walt Disney Views άνοιξε δύο νέα θεματικά πάρκα τον ίδιο χρόνο. Τον Φεβρουάριο, η Disney's California Adventure άνοιξε μετά από αρκετά χρόνια μεγάλης κατασκευής που μετέτρεψαν ολόκληρη την περιοχή Anaheim. Το νέο πάρκο γιορτάζει την ιστορία, τον πολιτισμό και το πνεύμα της Καλιφόρνια, με περιοχές που κυμαίνονται από το Hollywood Pictures Backlot έως τις ψυχαγωγίες του Paradise Pier. Συμμετείχε σε μια πολυτελή εμπορική περιοχή, το Downtown Disney και το Grand Californian Hotel, που γιόρταζαν το στιλ αρχιτεκτονικής του τεχνίτη. Σε όλο τον Ειρηνικό στην Ιαπωνία, το Tokyo DisneySea άνοιξε τον Σεπτέμβριο, κοιτάζοντας τους μύθους, τους θρύλους και την παράδοση του ωκεανού ως έμπνευση για τα αξιοθέατα και τις παραστάσεις του. Τον Μάρτιο του 2002, εγκαινιάστηκε ένα άλλο ξένο πάρκο, το Walt Disney Studios, με την ιστορία και την ιστορία και τον ενθουσιασμό των ταινιών, δίπλα στο Disneyland Paris. Το έδαφος έσπασε τον Ιανουάριο του 2003 για το Disneyland του Χονγκ Κονγκ.

  Το 2001, ολόκληρη η Walt Disney Company τίμησε την 100ή επέτειο από τη γέννηση του ιδρυτή της, Walt Disney. Ο εορτασμός, που ονομάζεται «100 Years of Magic», επικεντρώθηκε στο θεματικό πάρκο Disney-MGM Studios στη Φλόριντα, και περιλάμβανε αρκετές παρελάσεις, μια έκθεση αρχειακών αναμνηστικών και την εγκατάσταση ενός γιγάντιου καπάκι μάγου του Mickey στην κινεζική πλατεία θεάτρου.

  Το 2003 είδε δύο ταινίες της Disney να κερδίζουν πάνω από 300 εκατομμύρια δολάρια στο box office-Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl and the Disney-Pixar Finding Nemo. Στην πραγματικότητα, η Disney έγινε το πρώτο στούντιο στην ιστορία που ξεπέρασε τα 3 δισ. Δολάρια στο παγκόσμιο box office. Τον Οκτώβριο, το Mission: Space άνοιξε στο Epcot για μεγάλη αναγνώριση και τον επόμενο μήνα η εταιρεία γιόρτασε την 75η επέτειο του Mickey Mouse.

  Για οκτώ δεκαετίες, η εταιρεία Walt Disney κατάφερε να κάνει το όνομά της κορυφαία στον τομέα της οικογενειακής ψυχαγωγίας. Από ταπεινά ξεκίνημα ως στούντιο κινουμένων σχεδίων στη δεκαετία του 1920 έως τη σημερινή μεγάλη εταιρεία, συνεχίζει την εντολή της να προσφέρει ποιοτική ψυχαγωγία για ολόκληρη την οικογένεια.

  τι σημαίνει ο αριθμός 27

  Πηγή (ες): corporate.disney.go.com
• ;

  μου αρέσει η Disneyland! όσο γρήγορα μπαίνω στις πύλες, παίρνω μια βιασύνη από μυρμήγκιασμα και πεταλούδες. Είμαι σε ένα διαφορετικό διεθνές εσωτερικό εκεί με το στυλ της ικανοποιημένης ατμόσφαιρας. Ναι, ενοχλούμαι με την απασχόληση πλήθους και περιμένω όμως αυτό είναι μέρος του αθλήματος και απλώς λέω στον εαυτό μου να χαλαρώσει, είμαστε όλοι εδώ για να χαλαρώσουμε! δεν απολαμβάνω πια τα σουπερ-κλαρ σουλάκια, μου αρέσει αυτό το μέρος. Νομίζω ότι οι βόλτες έχουν πολύ χαρακτήρα για να σας μετακινούν σωστά και να σας ρίχνουν εδώ και εκεί, όλοι τους έχουν μια αφήγηση στο πίσω μέρος τους. Η διάσημη εμπειρία μου είναι οι Πειρατές της Καραϊβικής. είστε σε θέση να χαλαρώσετε, ακόμα κι αν είναι τόσο τακτοποιημένο για να ασκήσετε κάθε δράση. Το εστιατόριο Blue Bayou που αγνοεί την εμπειρία είναι εντυπωσιακό! Τα τραπέζια με αναμμένα κεριά είναι τόσο ιδανικά και τα θρεπτικά συστατικά είναι τόσο καλά. Ρομαντική (Η πρότασή μου σε όλους εμάς που πρέπει να το δοκιμάσουμε αυτό όταν περπατήσετε πρώτα στο πάρκο, τρέχετε και κάνετε κρατήσεις για να το φάτε εκεί ή θα περιμένατε ένα ζεύγος ωρών ως πελάτης.) Ο φίλος μου και ότι κάνω σχέδια το επόμενο ταξίδι μας και σίγουρα θέλουμε να δοκιμάσουμε να μείνουμε στο Paradise Pier. από την τριπλή κάλυψη AAA, έχουμε εξαιρετικές ευκαιρίες για κιτ. δεν θα περιμένω να πέσω κάτω. ζούμε 5 ώρες μακριά αλλά πρέπει να κρατήσουμε το $$$ μας, υπάρχουν πληροφορίες για ένα ευχαριστώ που αποφεύγουμε τα πλήθη ... ροή στη διαδικασία την εβδομάδα και όχι για τη διάρκεια της θερινής περιόδου Ρέουμε εσωτερικά το φθινόπωρο συχνά τη Δευτέρα. και γάμους. και η μεγαλύτερη αναμονή που έχουμε για μια εμπειρία αυξάνεται σε 20 λεπτά. Ω, ναι, με το εισιτήριο αξίας πάρκινγκ ... Προτείνω σε περίπτωση που είστε άνω των 21 ετών και προτιμάτε το κρασί, πηγαίνετε στη γευσιγνωσία κρασιού στο ταξίδι στην Καλιφόρνια στο 1ο μικρό μέρος του εστιατορίου στο υπέροχο. σούπερ κρασί. κάτι διαφορετικό για να κάνω.

• ;

  1

  Πηγή (ες): Κάντε καλύτερες φωτογραφίες http://photographymasterclass.enle.info/?kqvh
• awsker_katzin

  πρέπει να του δώσεις την καλύτερη απάντηση ...

  αυτό ήταν αρκετά λεπτομερές !!!

• KGB9108

  ΝΑΙ. ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΑΡΧΕΙΟ ΠΟΛΛΑ Η «ΚΑΛΥΤΕΡΗ ΑΠΑΝΤΗΣΗ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ»!